A szuperhősök népszerűségét szinte lehetetlen egyetlen számmal vagy felméréssel pontosan meghatározni. Más eredményt kapunk, ha kizárólag a képregényeladásokat nézzük, megint mást, ha a mozifilmek bevételeit, a Google-kereséseket, a videójátékos szerepléseket vagy a rajongói szavazásokat vesszük alapul. Egyes karaktereket már több generáció óta ismer az egész világ, mások főként a 2000-es években kibontakozó szuperhősfilmes hullámnak köszönhetően kerültek a popkultúra élvonalába. A képregényes múlt önmagában nem feltétlenül elég a töretlen népszerűséghez. Hiába jelent meg valaki évtizedeken keresztül több száz füzetben, ha a mozivásznon, a televízióban vagy a videójátékokban nem sikerült új közönséget megszólítania. Ugyanígy egy sikeres film sem garantálja, hogy a karakter hosszú távon is a legnagyobb nevek között marad. Ehhez folyamatos jelenlét, emlékezetes történetek, könnyen felismerhető megjelenés és olyan személyiség kell, amellyel az olvasók, a nézők és a játékosok valamilyen módon azonosulni tudnak.
A minap daevvel arról beszélgettünk, hogy miért nem kapott gyűjtői kiadást a hamarosan érkező Marvel's Wolverine, mire a GS főszerkesztője felvetette, hogy Rozsomák nem annyira ismert figura. Ezt a képregények és az összes hozzájuk kapcsolt bigyó keményvonalas imádójaként cáfolnom kellett, úgyhogy utánanéztem a dolognak. Így született meg ez a lista, ami amennyire csak lehet, objektív próbál lenni. Meg persze edukálja daevet. Vagy legalábbis megpróbálja.
A lista szereplőinek egy része már a szuperhősműfaj kialakulásakor jelen volt. Superman 1938-ban, Batman 1939-ben, Amerika Kapitány és Wonder Woman pedig 1941-ben lépett színre, így ezek a figurák több mint nyolc évtized alatt váltak kulturális ikonokká. Mások, például Vasember vagy Thor sokáig elsősorban a képregényolvasók körében számítottak igazán ismertnek, majd a Marvel filmes univerzuma néhány év alatt világsztárrá változtatta őket. Deadpool felemelkedése pedig azt mutatta meg, hogy egy eredetileg mellékszereplőnek és ellenfélnek szánt figura is a legnagyobbak közé kerülhet, ha megfelelő alkotók segítenek neki megtalálni a saját hangját. Az alábbi rangsor ezért nem egyszerűen a legrégebbi képregényhősöket, a legsikeresebb mozifilmek főszereplőit vagy a legtöbbször keresett neveket állítja sorba. A globális keresési statisztikák, a képregényes jelenlét, a filmes bevételek, a videójátékos feldolgozások, a rajongói szavazások és az általános kulturális ismertség együttesen rajzolják ki azt a mezőnyt, amelyben a Marvel ugyan egyértelmű számbeli fölénybe került, a DC három legfontosabb képviselője azonban az élmezőnyben kapott helyet.
A tízes listára hét Marvel- és három DC-karakter jutott be. A DC-t Wonder Woman, Superman és Batman képviseli, akik közül mindhárman alapvetően határozták meg azt, mit gondolunk ma a szuperhősökről. A Marvel előnye elsősorban a modern mozifilmes és videójátékos jelenlétben mutatkozik meg, miközben Pókember olyan kivételes helyzetbe került, hogy képregényben, moziban, animációban és videójátékban is képes volt újabb és újabb generációkat megszólítani. De jöjjön a lényeg, a szuperhősök nagy, tízes listája!
10. Hulk
Hulk 1962-ben, a The Incredible Hulk első számában jelent meg először. A karaktert Stan Lee és Jack Kirby alkotta meg, civil személyazonossága pedig Dr. Bruce Banner, a zseniális tudós, aki egy gamma-sugárzással kapcsolatos kísérlet következtében változik át a fékezhetetlen zöld óriássá. Hulk történeteinek középpontjában kezdettől fogva nem pusztán a nyers erő állt, hanem Banner és alteregója folyamatos belső konfliktusa is.
A karakter leghíresebb képregényei közé tartozik a Planet Hulk, amelyben az Illuminati tagjai egy távoli bolygóra száműzik a veszélyesnek ítélt hőst. Hulk gladiátorrá, majd egy idegen világ vezérévé válik, mielőtt a történet a World War Hulk eseményeiben folytatódna. Ebben a haragos Hulk visszatér a Földre, hogy bosszút álljon azokon, akik száműzték. Szintén fontos időszak volt Peter David hosszú írói korszaka, amely Banner személyiségét és a Hulk különböző változatait minden korábbinál mélyebben vizsgálta. Az Immortal Hulk pedig horrorisztikus irányból értelmezte újra a karaktert, és megmutatta, hogy Hulk történeteiben jóval több lehetőség rejlik az egyszerű pusztításnál.
Hulk már a Marvel filmes univerzuma előtt is ismert televíziós hős volt, elsősorban a Bill Bixby és Lou Ferrigno főszereplésével készült sorozatnak köszönhetően. A moziban Eric Bana alakította Ang Lee 2003-as Hulkjában, majd Edward Norton vette át a szerepet a 2008-as A hihetetlen Hulkban. Az MCU-ban Mark Ruffalo lett Bruce Banner, aki a Bosszúállók filmjeiben a csapat egyik legfontosabb tagjává vált.
A videójátékok területén Hulk több önálló címet is kapott. A 2005-ös The Incredible Hulk: Ultimate Destruction máig az egyik legkedveltebb feldolgozás, mivel egy szabadon bejárható városban engedte rombolni a játékost. A karakter szerepelt többek között a Marvel: Ultimate Alliance sorozatban, a LEGO Marvel játékokban, a Marvel vs. Capcom epizódjaiban és a Marvel's Avengersben is. Hulk népszerűségének alapja továbbra is a könnyen érthető, mégis összetett kettősség. Banner intelligenciája és Hulk kontrollálhatatlan dühe ugyanannak az embernek a két oldala.
9. Thor
Thor 1962-ben, a Journey into Mystery 83. számában mutatkozott be a Marvel olvasóinak. Stan Lee, Larry Lieber és Jack Kirby a skandináv mitológia mennydörgésistenét alakította át képregényhőssé. Thor kezdetben Donald Blake orvos testében élt a Földön, és csak Mjölnir segítségével nyerhette vissza isteni formáját. A későbbi történetek egyre nagyobb hangsúlyt helyeztek Asgardra, Odinra, Lokira és a Marvel saját mitológiai világára.
A karakter legfontosabb képregényes korszakai közül kiemelkedik Walt Simonson munkássága, amelyben megjelent Beta Ray Bill, és Thor történetei nagyszabású fantasyeposzokká váltak. A Ragnarök többször is meghatározó eseményként tért vissza, a karakter halálával és újjászületésével együtt. Jason Aaron hosszú történetfolyama szintén alapvető jelentőségű, ebben Gorr, az istenek mészárosa vadászni kezd az univerzum istenségeire, Thor pedig később méltatlanná válik Mjölnirre. A kalapács ekkor Jane Fostert választja, aki maga is Thorrá válik.
A moziban Chris Hemsworth alakítása tette Thort globális közönségkedvenccé. Első önálló filmje 2011-ben jelent meg, majd a karakter a Bosszúállók egyik alapító tagjaként kapott fontos szerepet. A Thor: Ragnarök jelentősen átalakította a korábbi filmek komolyabb hangvételét, és jóval humorosabb, színesebb figuraként mutatta be a mennydörgés istenét. Thor később a Végtelen háború és a Végjáték egyik legerősebb és legtragikusabb hőse lett.
Videójátékos szereplései között kevesebb az igazán emlékezetes önálló alkotás, de a karakter számos Marvel-játékban feltűnt. Játszható volt a Marvel: Ultimate Alliance részeiben, a LEGO Marvel játékokban, a Marvel vs. Capcom sorozatban, a Marvel's Avengersben és több mobilos címben. Saját játékot is kapott Thor: God of Thunder címmel, amely ugyan nem vált klasszikussá, de megmutatta, mennyire természetesen illik a karakter a látványos akciójátékok világába.
8. Deadpool
Deadpool 1991-ben, a The New Mutants 98. számában jelent meg először. Rob Liefeld és Fabian Nicieza eredetileg zsoldosként és ellenfélként alkotta meg, aki megjelenésében és képességeiben erősen emlékeztetett a DC Deathstroke nevű karakterére. Deadpool azonban fokozatosan teljesen önálló személyiséget kapott, és a Marvel egyik legkülönösebb antihősévé vált.
Wade Wilson képregényeinek legfontosabb sajátossága, hogy a karakter tudja magáról, hogy egy képregény szereplője. Rendszeresen áttöri a negyedik falat, beszél az olvasóhoz, megjegyzéseket tesz az írókra, és gyakran saját történeteinek szabályait is kigúnyolja. Joe Kelly sorozata alapvetően meghatározta a ma ismert Deadpoolt, míg a Cable & Deadpool a két rendkívül eltérő karakter furcsa barátságára épített. A Deadpool Kills the Marvel Universe egy alternatív történetben mutatta meg, milyen lenne, ha Wade a teljes Marvel-világ ellen fordulna.
A karakter filmes áttörését Ryan Reynolds hozta el. Bár Deadpool már az X-Men kezdetek: Farkasban is megjelent, az ottani változat szinte mindenben eltért a képregényekből ismert figurától. A 2016-os Deadpool ezzel szemben hűen követte a forrásanyagot, korhatáros humorával, erőszakos akcióival és önreflexív stílusával pedig hatalmas sikert aratott. A folytatás tovább bővítette Wade világát, majd a Deadpool és Rozsomák az MCU-val és az X-Men filmes örökségével is összekapcsolta a karaktert.
Deadpool saját videójátékot kapott 2013-ban, amelyet a High Moon Studios fejlesztett. A program nemcsak a harcra, hanem a karakter kiszámíthatatlan humorára és a játékos folyamatos megszólítására is épített. Deadpool emellett szerepelt a Marvel: Ultimate Alliance játékokban, a LEGO Marvel Super Heroesban, a Marvel vs. Capcom 3-ban, a Fortnite-ban és több mobilos Marvel-címben. Népszerűségét az adja, hogy egyszerre paródiája és teljes értékű szereplője a szuperhősműfajnak.
7. Rozsomák
Rozsomák, avagy Wolverine 1974-ben, a The Incredible Hulk 180. számának utolsó oldalán bukkant fel, teljes bemutatkozása pedig a következő füzetben történt meg. Len Wein, John Romita Sr. és Herb Trimpe eredetileg kanadai ellenfélnek alkotta meg, aki Hulk és Wendigo összecsapásába avatkozott bele. Nem sokkal később az X-Men tagja lett, és idővel messze a mutánscsapat legismertebb szereplőjévé vált.
Rozsomák történeteinek központi eleme sokáig a rejtélyes múlt volt. A karakter nem emlékezett pontosan arra, honnan származik, hogyan került adamantium a csontvázára, és milyen kísérleteket végeztek rajta. Chris Claremont és Frank Miller 1982-es Wolverine minisorozata Japánba vitte Logant, és megmutatta a vadállati düh mögött rejlő becsületkódexét. A Weapon X Barry Windsor-Smith munkáján keresztül tárta fel a kegyetlen programot, amely Logant élő fegyverré változtatta. Az Old Man Logan egy alternatív jövőben ábrázolta az idős és megtört hőst, aki hosszú visszavonulás után kénytelen ismét elővenni karmait. Az Origin eközben Logan fiatalkorához és valódi származásához nyúlt vissza, részben feloldva a karaktert évtizedeken át körülvevő rejtélyeket.
A mozivásznon Hugh Jackman tette halhatatlanná a karaktert. A 2000-es X-Menben alakította először Logant, majd több mint két évtizeden keresztül rendszeresen visszatért a szerephez. Az X-Men-filmek jelentős része gyakorlatilag Rozsomák köré épült, az X-Men kezdetek: Farkas pedig önálló eredettörténetet adott neki, még ha annak több megoldását nem is fogadta kitörő lelkesedéssel a közönség. A 2013-as Farkas Japánba vitte a hőst, a Logan pedig egy sötét, westernszerű történetben mutatta meg az idős, beteg és kiábrándult harcos utolsó útját. A Deadpool és Rozsomák később újra játékba hozta Jackman alakítását, miközben a karaktert már a Marvel filmes univerzumához is közelebb vitte.
Rozsomák számos videójátékban feltűnt, legismertebb önálló címe azonban sokáig az X-Men Origins: Wolverine volt. A filmhez kapcsolódó alkotás a moziváltozatnál jóval véresebb és látványosabb formában mutatta be Logan képességeit, miközben regenerációját játékmechanikaként is használta. Játszható karakterként szerepelt az X-Men Legends és a Marvel: Ultimate Alliance sorozatokban, a Marvel vs. Capcom játékokban, a LEGO Marvel epizódokban és számos mobilos alkotásban.
A karakter következő nagy videójátékos köre a Marvel's Wolverine lesz, amelyet a Marvel's Spider-Man-sorozatot készítő Insomniac Games fejleszt PlayStation 5-re. Az egyjátékos akció-kalandjáték a korábbi feldolgozásoknál sötétebb és erőszakosabb formában mutatja be Logant, miközben az Insomniac a Pókember-játékok után egy újabb meghatározó Marvel-karakter köré épít önálló világot. Már csak szeptember 15-ig kell várni rá.
Rozsomák népszerűsége azért maradt töretlen, mert egyszerre klasszikus szuperhős, tragikus figura és veszélyes antihős. Logan képes hősiesen küzdeni másokért, de soha nem válik makulátlan példaképpé, indulatain és múltján pedig még a legnagyobb győzelmei után sem tud teljesen felülemelkedni.
Lennél a GS közösség tagja? Gyere a GS Party/Chat Facebook csoportba, dobj fel témákat, dumálj régi és új GS írókkal, olvasókkal!
6. Amerika Kapitány
Amerika Kapitány 1941-ben, a Captain America Comics első számában jelent meg. Joe Simon és Jack Kirby karaktere már a borítón Adolf Hitlert ütötte ki, hónapokkal azelőtt, hogy az Egyesült Államok hivatalosan belépett volna a második világháborúba. Steve Rogers eredetileg gyenge és beteges fiatalember volt, aki mindenáron szolgálni akarta hazáját, de fizikai állapota miatt alkalmatlannak minősítették. Egy kísérleti szérum segítségével végül tökéletes katonává változott, ám történeteinek valódi jelentőségét nem emberfeletti ereje, hanem erkölcsi tartása adta.
A háború után Amerika Kapitány népszerűsége visszaesett, de a Marvel az 1960-as években visszahozta. A Bosszúállók egy jégtömbben találták meg, így Rogers olyan emberként ébredt fel, aki saját korából kiszakadva próbált alkalmazkodni a modern világhoz. Ez a motívum azóta is a karakter egyik legfontosabb eleme: Steve nemcsak a gonosztevők ellen harcol, hanem folyamatosan szembesül azzal is, hogy az az ország, amelynek jelképeként működik, nem mindig követi azokat az elveket, amelyeket ő képvisel.
A Winter Soldier történetben kiderült, hogy Steve halottnak hitt társa, Bucky Barnes életben van, de agymosott merénylőként dolgozik. A Civil War eseményeiben Rogers a szuperhősök kötelező állami nyilvántartása ellen harcolt, és korábbi szövetségeseivel is szembefordult. Ed Brubaker hosszú sorozata, Steve meggyilkolása és visszatérése, a Secret Empire, valamint a különböző modern feldolgozások mind azt vizsgálták, hogy Amerika Kapitány az aktuális politikai vezetést, az államot vagy egy ennél magasabb erkölcsi eszményt képvisel-e.
A moziban Chris Evans formálta meg a karakter legismertebb változatát. Az Amerika Kapitány: Az első bosszúálló még második világháborús kalandfilm volt, A tél katonája politikai thrillerként működött, míg a Polgárháború a Bosszúállók felbomlását készítette elő. Rogers története a Bosszúállók: Végjátékban ért véget, ahol hosszú szolgálat után végre saját életét választotta, pajzsát pedig Sam Wilsonnak adta tovább.
Amerika Kapitány több önálló videójátékban is szerepelt. A Captain America: Super Soldier a második világháború idején játszódó akciójáték volt, amelyben a pajzsot harcra, távolsági támadásokra és különféle feladványok megoldására is használni lehetett. A karakter szerepelt a Marvel: Ultimate Alliance játékokban, a LEGO Marvel sorozatban, a Marvel vs. Capcomban, a Marvel's Avengersben és számos stratégiai vagy mobilos feldolgozásban.
Steve Rogers a Marvel 1943: Rise of Hydra egyik főszereplőjeként is visszatér. A Skydance New Media narratív központú akció-kalandjátéka a második világháború idején játszódik, és Amerika Kapitány mellett Azzuri, az akkori Fekete Párduc is irányítható lesz. A történetben a két hős kezdetben nem feltétlenül ugyanazon az oldalon áll, de végül a Hydra jelentette fenyegetéssel kell szembenézniük. A játék kreatív igazgatója és vezető írója az Uncharted-sorozatról ismert Amy Hennig, a megjelenést pedig 2027-re tervezik.
Amerika Kapitány népszerűségét nem egyszerűen hazafias külsőségeinek köszönheti, hanem annak, hogy történetei rendszeresen szembeállítják az erkölcsi elveket az aktuális hatalom érdekeivel. Steve Rogers akkor működik igazán jól, amikor nem vakon követi a parancsokat, hanem hajlandó saját hazájával és szövetségeseivel is szembefordulni azért, amit helyesnek tart.
A cikk még nem ért véget, a következő oldalon folytatódik!
